芸能人としてのプロとアマチュアの違い

せっかく芸能活動という好きなことをしていくなら、プロとしてギャラをもらえる方がいいですよね。

さらには「職業として芸能活動をしていく」ことを目指している方も、多いことでしょう。

そこで、「プロとアマチュアの違い」って何でしょう？

という問いに、こたえたいと思います。

順を追ってお話しますね。

まずは、こちらから。

「趣味で楽しんでいる人」と「アーティスト（芸術家）」の違い。

どんなアートの世界にも、「趣味としてならいいんじゃない」と評価される作品と「もう一度見てみたい」と思える作品とがあります。

よく、「この作品には力がある。」とか、「感動した。」など、アート（芸術）と呼べる評価があります。

だれもがいいものを作ろうと思っているのに、どこに違いがあるのか。それは、

「もう一度見てみたい」と思ってもらえる作品には、「迷い」がありません。

創作者側に、「これでいいのかな・・・。」とか、「どんな評価をされるのか怖いな・・・。」などと、迷いがあるとそれが見る側にもつたわるものです。

しかし、「誰にどう思われようが、作りたいものを作る！」という信念が、作品に命を吹き込み、見る側の心に留まる作品「芸術」になりえるのだと思います。

「趣味の人」と「アーティスト」の違い。

それは

「アーティストには、迷いがない」ということ

「アーティスト（芸術家）」と「プロフェッショナル」の違い。

では次に、「アーティスト（芸術家）」と「プロフェッショナル」の違いとは。

極端な例ですが、「誰からも評価がもらえなくても作りたいものを作る」のが芸術家であるならば、「クライアント（買い手）からの要求に、芸術家の信念と技術を持って応えられる」のがプロフェッショナルです。

いくら周りから、演技上手いね。といわれていても、演出家の要求通りに演技できなければ、プロフェッショナルとはいえません。

いくらカラオケで高得点を出せても、「CDを買いたい！」と思ってもらえなければギャラにはなりません。

さらには「芸術」という自分の生きざまをさらけ出し、「いいね！」と言ってもらえたときには、すべての苦労がすっとんで、「ダメだね」と言われたときには、全人格否定をされるほどのダメージを受けながらも、命を削って芸術を発信できる「力」を持っていること。

まとめますね。

「アートに関わっている自分を愛しているのがアマチュア」

「アート作品を愛しているのが芸術家」

「アート作品を見るお客様を愛せるのがプロ」

自分はなにを愛しているのだろうか？

ご自身をあらためて見つめてみてはいかがでしょうか。

芸能人になるには　talent27.com